miércoles, 1 de enero de 2014

Línea temporal de la Historia del Arte con los principales representantes de la pintura y la escultura


Esta línea está pensada como resumen rápido para los alumnos de Bachillerato Artístico como ayuda para poder conectar la información que reciban en otras asignaturas como la Historia de Arte y la teoría de Técnicas Gráfico Plásticas.

Personalmente os recomiendo consultar esta explicación abreviada de los movimientos artísticos del s.XIX y XX.

+ PREHISTORIA: es el período de tiempo transcurrido desde la aparición de los primeros homínidos,     
      antecesores del Homo sapiens sapiens, hasta la invención de la escritura. aproximadamente en el 3300 a.C. 

  •        Paleolítico
  •        Neolítico
  •        Edad de los metales

+ HISTORIA: Desarrollo de la escritura como consecuencia de la aparición de los primeros estados. IV milenio a. C. en Sumeria.

ARTE ANTIGUO aprox IV milenio a.C.-s.V

  •         MESOPOTAMIA: se desarrolló en la zona comprendida entre los ríos Tigris y Éufrates (actuales Siria e Irak), donde desde el IV milenio a. C. se sucedieron diversas culturas como los sumerios, acadios, amorritas, asirios, caldeos, etc.
  •           EGIPTO: Iniciado alrededor del 3.000 a.C., el arte egipcio perduró hasta la conquista de Alejandro Magno, si bien su influencia persistió en el arte copto y bizantino.

ARTE CLÁSICO límites temporales indefinidos. Aprox s.VIII a.C -V d.C.

  •           GRECIA: se desarrolló en la antigua Grecia en tres periodos: arcaico, clásico y helenístico.
  •           ROMA: ss.III a.C.- V d.C. Con un claro precedente en el arte etrusco, el arte romano recibió una gran influencia del arte griego.

ARTE MEDIEVAL s.V-XV (más de mil años)

  •          Paleocristiano: s.II d.C.- VI d.C.
  •          Germánico
  •          Prerrománico año 800-1000 d.C.
o   Arte carolingio
o   Arte otoniano
o   Arte celta
o   Arte vikingo
o   Arte asturiano
o   Arte mozárabe

  •         Bizantino año 324-1453 d.C.
  •         Islámico
  •         Románico: s.X - XIII
  •         Gótico: s.XII - XV 
Alta Edad Media
Baja edad Media


ARTE DE LA EDAD MODERNA: El arte de la Edad moderna (no confundir con arte moderno, que se suele emplear para referirnos al arte contemporáneo- se desarrolló entre los siglos XV y XVIII


  •          Renacimiento: ss.XV - XVI . (Descubrimiento de la perspectiva)
o   Escultura: Donatello, Ghiberti , Miguel Ángel, Andrea del Verrocchio, Michel Colombe, Bartolomé Ordoñez, Damián forment…
o   Pintura: Sandro Botticelli, Leonardo Da Vinci, Rafael, Miguel Ángel, El Greco, Masaccio, Fra Angelico, Piero della Francesca, Botticelli, Andrea del Verrocchio, Andrea Mantegna, Durero, Pieter Brueghel, Pedro Berruguete, Juan de Juanes, Pedro Machuca…

            Manierismo: Italia. Mediados del s.XVI
      o  Escultura: Miguel Ángel, Juan de Juni, Alonso Berruguete…
      o  Pintura: Miguel Ángel, Tiziano, Veronese, Tintoretto, Archimboldo, El Greco…

è comienzo de LA ILUSTRACIÓN: s.XVII, XVIII y primeros años del IXX. ç


  •          Barroco: ss.XVII y XVIII. Al s.XVIII se le denomina "El Siglo de las Luces" 
o   Pintura naturalista (incluida en ella  el tenebrismo) el clasicista y otros estilos: Caravaggio, Orazio, Artemisia Gentilesch, Anton Van Dyck, Rembrandt, Jan Vermeer, Velzquez, José de Ribera, Francisco Ribalta, Alonso Cano, Francisco de Zurbarán, Bartolomé Esteban Murillo…
o   Escultura: Bernini, Pierre PugetAlonso Cano, Pedro de Mena…


  •          Rococó: s.XVIII
o   Pintura: Giambattista Tiepolo, Canaletto, Fragonard, Watteau, Thomas Gainsborough…
o   Escultura: Pietro Bracci, Filippo della Valle, Juan Pascual de Mena, Luis Salvador Carmona…


  •          Neoclasicismo: s.XVIII. Resurgimiento de las formas clásicas, más puras y austeras, en contraposición a los excesos ornamentales del barroco y rococó.
o   Pintura: Jacques-Louis David, Jean Auguste Dominique Ingres, José de Madrazo, François Gérard, Antoine-Jean Gros, Joseph Wright Of Derby, Angelika Kauffmann
o   Escultura: Jean-Antoine Houdon, Antonio Canova, …


  •          Goya: 1746-1828 s.XVIII y XIX no se adscribe a ninguno de los movimientos anteriores pertenecientes su siglo. Considerado percusor del romanticismo, el impresionismo y el expresionismo.


ARTE CONTEMPORÁNEO: s.XIX y XX

S.XIX

  • Romanticismo: Se desarrolló en la primera mitad del siglo XIX, extendiéndose desde Inglaterra a Alemania hasta llegar a otros países.
                         Pintura: Gericault, Delacroix, Turner y Constable
                        

  •          Realismo: Francia. Mediados del s.XIX
                         Pintura: Jean François Millet, Gustave Courbet
                 

  •          Impresionismo: Desarrollado en la segunda mitad del s.XIX en Europa
                             Pintura: Monet, Manet, Renoir, Degas, Pissarro
                             Escultura: Rodin

o   Neoimpresionismo (puntillistas): es una palabra creada por el crítico de arte francés Félix Dénéon en 1887 para caracterizar el movimiento artístico de fines del siglo XIX. Seurat y Signac

o   Postimpresionismo: es un término histórico-artístico que se aplica a los estilos pictóricos de finales del siglo XIX y principios del siglo XX posteriores al impresionismoToulusse Lautrec, Cezanne, Van Gogh y Gauguin
                 

  •          Simbolismo:  siglo XIX, originado en Francia y en Bélgica. 

  •          Modernismo: finales del siglo XIX y principios del XX. También llamado Art-nouveau (Belgica y Francia), Modern Style (países anglosajones), Secesión Vienesa (Austria), Jugendstil (Alemania y Países Nórdicos), Liberty o Floreale (Italia).
                   Arquitectura (España): Antoni Gaudi, Luis Domenech i Montaner y Josep Puig i Cadafalch


  •          Fotografía: surgimiento s.IXX


S.XX
El arte del siglo XX padeció una profunda transformación: en una sociedad más materialista, más consumista, el arte se dirige a los sentidos, no al intelecto. Igualmente, ha cobrado especial relevancia el concepto de moda, una combinación entre la rapidez de las comunicaciones y el aspecto consumista de la civilización actual. Surgieron así los movimientos de vanguardia, que pretendían integrar el arte en la sociedad, buscando una mayor interrelación artista-espectador, ya que es este último el que interpreta la obra, pudiendo descubrir significados que el artista ni conocía. Las últimas tendencias artísticas han perdido incluso el interés por el objeto artístico: el arte tradicional era un arte de objeto, el actual de concepto. Hay una revalorización del arte activo, de la acción, de la manifestación espontánea, efímera, del arte no comercial (arte conceptual, happening, environment)

           
ArquitecturaRacionalismo: 1920-1950.
Le Corbusier, Mies Van Der Rome y Walter Gropius
                          
Vanguardismo

         Fauvismo (1905-1908). Ruptura con el Impresionismo.
Pintura: Matisse y Duffy

         Expresionismo (1905-1923). 
                         Pintura: Edward Munch, Emil Nolde y Ernest Ludvig Kirchner
                         Escultura: Brancusi y Giacometti

         Cubismo (1907-1914)
                         Pintura: Picasso, Georges Braqué, Juan Gris
                         Escultura: Picasso, Pablo Sergallo, Julio González 

         Futurismo (1909-1930)
Pintura: Carlo Carrá
Escultura: Giacomo Balla.(también pintaba)

         Arte abstracto (1910-1932)
    Pintura: Vasili Kandinski, Paul Klee, Piet Mondrian, Jackson Pollock y Willem de Kooning
            Escultura: Eduardo Chillida y Henry Moore
Constructivismo (1914-1930)
Pintura: Vladimir Tatlin, Lissitzky,
Escultura: Anton Pevsner y Naum Gabo
         
 Dadaísmo (1916-1922).
Marcel Duchamp, George Grosz y Jean Arp
         
Surrealismo (1924-1955).
Pintura figurativa: Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst
Pintura abstracta: Joan Miró, André Masson, Yves Tanguy
Escultura: Henry Moore, Brancusi, Alberto Giacometti y Alexander Calder
                       

Últimas tendencias

·   Informalismo (1945-1960) en USA Expresionismo abstracto o action painting
Artistas polifacéticos: Jean Dubuffet, Ántoni Tápies, Antonio Saura…
Escultura: Chillida y Jorge Oteiza
En USA aparece el dripping: Jackon Pollock, Mark Rothko y Willem de Kooning
·   Nueva figuración (1945-1960)
Pintura: Francis Bacon, Lucian Freud,
Escultura: Fernándo Botero
·   Arte cinético u Op-Art (desde 1950)
Victor Vasarely (considerado fundador) y Eusebio Sempere
·   Pop-art (1955-1970):
Roy Lichtenstein y Andy Warhol
Escultura: Claes Oldenburg
·   Nuevo realismo (1958-1970) Relación con el neo-dadísmo
Yves Klein y Piero Manzoni
·   Arte de acción (desde 1960). Engloba el happening, la performance, el enviroment, la instalación, etc…
Joseph Beuys, Yoko Ono, Wolf Vostell
·   Minimalismo (1963-1980)
Pintura: Robert Mangold y Robert Ryman
Escultura: Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd y Sol LeWitt
·   Hiperrealimo (desde 1965)
Pintura: Chuck Close, Richard Estes y Antonio López
Escultura: George Segal
·   Arte conceptual (1965-1980)
o   Arte povera
o   Body-art
o   Land-art: Richard Serra
o   Bio-art
o   Arte feminista
o   Arte Homoerótico: Robert Mapplethorpe
·   Nuevas tecnologías (desde 1965)
·   Arte postmoderno (desde 1975)
Miguel Barceló, Julian Schnabel, Jean Michel Basquiat, Keith Maring

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